国际音乐理事会的机构方案

全球化一个最显而易见的好处就在于各民族音乐的相互借鉴与交流。与会演讲人、网络音乐先锋代表达格芬·巴赫的观点表现的就是对全球化趋势的一种鼓励和欢迎。他把发展中国家的音乐产业在全球化趋势下面临的机遇形象地称为“蛙跳机遇”。这种“蛙跳”来自于对发达国家音乐产业的借鉴和新技术的采用。其中发达国家在音乐产业领域对发展中国家的帮助基本是与会代表大都赞成的，但这一观点背后潜伏的危机也同样得到了积极的反思。国际音乐理事会主席理查德·莱茨认为，发展中国家的音乐就其丰富性而言，并不亚于发达国家，然而发达国家的音乐产业明显走在前列，发达国家介入发展中国家音乐产业无可厚非，但问题在于这种介入能否让发展中国家音乐家的创造性得到发挥而不是抑制。人们有理由担心出现这样的局面：发达国家对发展中国家的帮助到头来使得发展中国家成为音乐被动的接受者，而不是积极的创造者。

理查德·莱茨的担心代表的是全球化所带来的另外一种影响。音乐产业的逐渐形成或许会瓦解全球音乐的多样性。音乐产业所带来的统一标准会让不同的音乐形态削足适履。世界知识产权组织传统创新、文化表现形式及文化遗产司司长温德·温德兰将这一现象称之为“把方的东西放进圆的洞里”。

联合国教科文组织《保护与促进文化表现形式多样性公约》就是官方对音乐多样性遭到破坏的积极应对。据联合国教科文组织北京办事处文化项目专家比阿特丽斯·卡尔顿介绍，该公约制定的目的是给予各国一定的空间，允许其制定和实施他们认为必要的措施来保护和促进他们领域内多样性的艺术表达，并推动文化发展。文化多样性国际组织执行董事加利·内尔表示，这一公约更多强调成员国的权利而不是义务，因为这一公约致力于成为成员国艺术家的文化护照，让每个成员国艺术家的艺术得到尊重和交流。而遍布世界各地的民间组织也在为维护音乐多样性做出各种尝试。亨利克·麦刘斯是瑞典Spiritus Mundi文化协会的发起人，这一协会为非政府组织，他们希望找到一种工具减少西方媒体对阿拉伯音乐的负面影响，维护音乐的多样性。著名词作家陈哲介绍的“土风计划”旨在运用“活化传承”的方式保护多样性的文化，他们的理念是：强调传承行为的主体应为文化的持有者，而非外界、文化人或保护者。而福建师范大学音乐学院教授王耀华介绍的南音研究团体，对南音的保护同样在维护音乐多样性中做出努力。