冯的文学常识
文学常识雅颂1。《诗经》的文学常识
楼主你好，
《诗经》是我国第一部诗歌总集，有西周初年至春秋中期的诗歌365，438+065，438+0首，又称“三百首”。先秦叫《诗》，或者整数叫《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典，原名《诗经》，一直沿用至今。《诗经》是中国最古老的诗歌总集，包含了公元前约2500年至公元前约3000年的民歌(风)、士大夫作品(雅)和对神灵的讴歌(赞美)。相传中国周朝有一个收诗的官员。每年春天，他摇着木铎，深入民间收集民歌。他把能反映人民喜怒哀乐的作品整理出来后，交给太师(掌管音乐的官员)谱曲，唱给皇帝，作为施政的参考。到了春秋时期，据说流传下来的诗歌有三千多首。后来孔子把它们不恰当地删除了，只留下了311首诗(包括南长、柏华、华佗、游庚、崇秋、游弋六首笙诗)。后来为方便起见，称之为《诗三百首》。诗的内容有:、、边、雍、魏、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、齐、曹、易等十五种民族风格，多为经过打磨的民歌。雅(二雅:雅，小雅)当然大多是文人的作品，但也有很多小雅的人想到类似风谣的词，比如黄鸟，各奔东西，谷风，草为何不黄等等。颂歌(三颂:周松、松露、商颂)原本是祭祀时赞美神或祖先的音乐歌曲，但松露的四首诗都是关于活着的美丽的鲁僖公，商颂也包括了阿谀奉承的诗。在孔子的弟子中，夏紫对诗歌的理解最深，所以他把它传了下去。汉初有三位诗人，分别是鲁的沈培公、齐的顾生和燕的韩婴。齐的诗亡于魏，陆的诗亡于西晋，韩的诗到了唐朝还在，现在只剩下十卷。至于现在流传的诗经，是毛公的诗(大毛公:毛恒，小毛公:Scapharca)。在此引用国际友人协会王爱军的作品集《诗经》。《诗经》是我国第一部现实主义诗歌总集，共有305首，故又称“诗三百”。按用途和音乐可分为风、雅、颂三部分，其中风是指各地的民歌，雅多为宫廷音乐，颂是周天子和诸侯祭祀宗庙所用的舞曲。《诗经》主要表现为赋、比、兴。其中，齐被称为大司马；比喻叫比；先说点别的，唤起唱的是什么。《诗经》诗***305首(也有6首有题无内容，即无词，称盛诗)。
2.《诗经》文学知识
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《诗经》是我国第一部诗歌总集，有西周初年至春秋中期的诗歌365，438+065，438+0首，又称“三百首”。先秦叫《诗》，或者整数叫《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典，原名《诗经》，一直沿用至今。
《诗经》是中国最早的诗歌总集。《诗经》收录了西周初年至春秋中期的诗歌305首，分为体、雅、颂三个部分。其中《风》包括《诗经》封面十五处。
民歌包括今天山西、陕西、河南、河北、山东、鄂北(齐、楚、汉、赵、魏、秦)的一些地方，称为“十五国体”，有160首，是《诗经》的核心内容。“风”是指乡村风和风谣。“雅”即雅乐，即贵族在宴会上或王公在会议上的音乐歌曲按音乐布局分为“雅”和“小雅”，共有105首，其中雅诗31首，小雅诗74首。颂是一首祭祀音乐曲，分为31首周松，4首松露，5首商歌，40首* * *。是五经之一。《诗经》已经有2500多年的历史了。《诗经》的表现手法分为赋、比、兴。与风、雅、赞合称为“六义”。《诗经》主要由四个字组成。《诗经* * *集》诗311首(又称诗三百首)，其中盛诗6首，只有标题，没有内容，现存诗305首(既有标题，也有文字)。战国时，礼崩乐坏，大量乐谱丢失，仅存的歌词被编入《诗经》。先秦叫《诗》，或者整数叫《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典，原名《诗经》，一直沿用至今。这些诗一开始都是歌随乐的歌词，保留了古代诗歌、音乐、舞蹈的结合，但在长期的流传中，音乐、舞蹈都失传了，只剩下了诗。
3.诗经文学常识
《诗经》中能确定具体写作年代的诗词并不多。
总的来说，《赋》、《雅》产生较早，基本在西周；国风产于春秋早中期，除扶风、二南部分外。就诗歌的性质而言，“雅”、“颂”基本上都是为特定目的而写的、在特定场合使用的音乐歌曲，而“国风”则多为民歌。
它只是潇雅的一部分，与国风相似。但必须指出的是，我们这里所说的“民歌”只是一个统称；其特点与上述“雅”、“颂”正好相反，是由不知名作者创作，在社会上流传的普通抒情歌曲。
大部分民歌作者的身份都不太好探究。如果把诗中叙述者的身份作为作者的身份，既包括劳动者和士兵，也包括相当一部分属于“士”和“士”阶层的人。
在当时，“士”属于最底层的贵族，而“士”是贵族的统称。此外，还有很多身份不明的人。
所以只能大致说，这种民歌是一种社会大众作品。
4.《诗经》的四个基本文学知识
1.《诗经》中有六首是笙诗，即只有标题而没有内容，称为六笙诗(南长、柏华、舒华、幽耕、崇秋、幽异)。
2.《诗经》中“饥者歌其食，劳者歌其事”的现实主义精神及其在艺术创作上的成就，对后世文学产生了深远的影响，成为我国现实主义诗歌创作的源头。
3.《诗经》被儒家列为经典之一，与蜀、李、易、春秋并称五经。
4.《诗经》由风、雅、颂三部分组成。《风》有十五种民族风格，多为地方民歌。“雅”分“雅”和“雅”；《雅》多为西星期五室贵族所写，多为描写周史，歌颂先人功德。《潇雅》除了一些宴歌外，多为政治讽喻，作者多为贵族文人。“颂”分为“周松”、“松露”、“商颂”，是贵族统治者祭祀时使用的音乐和舞曲。
5.诗歌的文学知识
中国古代诗歌文化起源于祭祀仪式，萌芽于民歌，兴盛于咏志。不幸的是，现存最早的诗集是《诗经》。从春秋到战国，演变为骚体，古朴而深邃，是先秦诗歌文化的独特分支。秦亡汉，乐府繁盛，诗园更新。入魏时听到五个字，尤其是“曹父子三人”和“建安七子”的辉煌创造。魏晋之交，有“竹林七贤”；西晋有张三人，鲁二人，潘二人，左一人，东晋有。这一时期，诗歌的境界和视野被拓宽，歌唱也越来越流行。物是人非，岁月流逝到了南北朝的宋齐。四字、五字、六字、七字不断，其中《大小谢》、《七字始祖》、《竟陵八友》脱颖而出，以田园诗、山水诗为主，清丽雅致，齐梁体堪称唐代以前的专属春色。盛唐也是诗歌的盛世。诗韵之工，音韵之美，语句之精，意境之广，真是登峰造极！然而，杜丽虽有“诗人圣人”加冕，仍有群星闪耀千古！诗中有词，南北朝已见，晚唐盛行于教坊。至于大宋，则逐渐跳出弦外，成为跌宕起伏的诗篇，可谓诗史绝无仅有。与诗歌相比，词有更多的外延和传承，也表现出酣畅淋漓的抒情性。宋代词人数以千计，而严信更是一枝独秀。另外，警句押韵千百首是真的，但对前人来说并不古，后人往往自缚手脚，成为歌词之风。元明时期对诗歌进行解读，越来越迎合民间娱乐的需要。于是，《街头旋律》《乡村广场小调》大受欢迎，最终开花结果，成为一代奇葩歌曲。有云:唐后无诗，宋后无词。总的来说，这是一种广义的诗歌境界论；狭义来说，不一定。明代高启的诗歌有汉魏之辉煌，有唐宋之美，颇有承前启后之典范。叹青山在，文为大忌，冒着让人难堪的风险，风华正茂时遭受腰斩。与其说唐朝以后没有诗，不如说文字狱以后没有诗。至于清代，诗人众多，诗词数不胜数，但多是在诸侯滑溜的空气中熏出来的，缺乏品格，传世佳作的人少之又少。有一万多首诗，但我没见过一两句。我该怎么说呢？不过，能佩服风骨气节的，还是龚自珍和板桥。
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6.{风、雅、赞；什么是赋、比、兴？
《诗经》中的六义是指格调、雅、颂、赋、比、荣。前三个是内容，后三个是技术。
《诗经》内容:风、雅、颂风、雅、颂是根据音乐的不同来划分的。《风》包括15篇，大部分是黄河流域的民歌，称为《十五国风》***160篇。
雅分为(74篇)和大雅(31篇)，大雅是宫廷音乐歌曲，有***105篇。颂包括《周松》(31)、《松露》(4)、《商颂》(5)，是祠堂祭祀时使用的40首音乐歌曲和舞蹈歌曲。
“风”的意思是音调。它是相对于“王畿”——周朝直接统治的地区而言的。
是不同地区的地方音乐，多为民歌。《风》这首诗是收集自、、彝、燕、魏、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、齐、曹、彝等15个地区的民间歌谣。
***160篇。大多是民谣。
根据《十五国风》的名称和诗的内容，大致可以推断出诗发源于陕西、山西、河南、河北、山东、鄂北。国风周南国风赵南国风奇峰国风魏国锋冯国风汪锋郑国锋冯国风魏国风唐风国风奇峰国风秦风陈国峰郭峰曹锋冯国风“雅”
优雅也有“正”的意思。当时王姬的音乐被认为是正音——典范音乐。周代人把郑声称为雅乐，就像清代人把昆曲称为雅布一样，带有尊称之意。
朱《诗传》云:“雅者为义，歌者为乐。他的文章大小有差异，但儒生的正反观点有差异。
有了今天的考验，是潇雅和闫妍的喜悦；是优雅，是参会的喜悦，是守纪律的言语。不同的单词和声音有不同的音节。
所以，大小和高雅的区别在于它的内容。“颂”是在祠堂祭祀的一种音乐歌曲和史诗，其内容多是歌颂祖先的功绩。
《毛诗序》说:“讴歌者的美与德的描写，告之神明其功。“这就是颂歌的意义和用途。
王国维说:“赞声慢于风雅。”这是他音乐的特点。
《诗经》中的技法:赋、比、兴《赋》据朱《诗传》，“施者，施也，直言者，”。也就是说，傅是直白叙事的。
是最基本的表达。如“生死慷慨，子承说。
执子之手，与子偕老，就是直接表达感情。朱对“比”的解释是“将一物与另一物比较”，即比喻。明喻和隐喻属于这一类。
《诗经》中运用比喻的地方很多，手法也多种多样。比如《梦》用桑树从茂盛到枯萎的变化来比喻爱情的兴衰；《何铭》用“他山之石可以攻玉”比喻以圣贤治国；在《硕人》中，美人手的比喻、美人皮的比喻、美人牙的比喻等等，都是很好的运用《诗经》中“比”的例子。
“赋”和“比”是所有诗歌中最基本的表现手段，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中特有的手段。“兴”字的本义是“气”，所以常被称为“气兴”，在诗歌中起着渲染气氛、创造意境的作用。
《诗经》中的“兴”字，朱解释为“先谈他物，以激所唱”，即以他物为所唱作铺垫。它常用在一首诗或一章的开头。
有时候当一首诗中的一句话看起来比较有趣的时候，是否有趣可以通过它是否用在句子或段落的开头来判断。例如，在冯伟的自我保护中，“桑叶在它落下之前是茂盛的”意味着繁荣。
关于最原始的“兴”只是一种开始，与下文没有什么有意义的关系，表现出的是无来由的随波逐流和联想。就像秦风的《晨风》一样，开头的“晨风”和后面的“不见君子，为秦琴担忧”之间很难找到意义上的联系。
虽然在这种情况下，可能会因为时间的差距而无法理解，但是这种情况肯定是存在的。即使在现代民谣中，我们仍然可以看到这样的“兴”。
此外，“兴”还有更多有意义的用法，如比喻、象征和对比。但也正因为“兴”本来就是由思想无来由的漂流和联想产生的，所以即使有了更真实的意义，也不是那么死板，而是微妙的。
比如关关小说开头的“关关的鸽子在河洲”，本来是诗人用来引出下面的“窈窕淑女，君子好逑”的，但是关关的和谐也可以用来比喻男女之间的求爱，或者男女之间和谐的爱情，但其比喻意义并不明确。再比如《桃花》这首诗，以“桃花开桃花开”开头，描写春天桃花开的美好气氛。可以说是写实之笔，但也可以理解为对新娘美貌的隐喻，也可以说是烘托婚礼的热烈气氛。
因为“兴”就是这样一种含蓄而自由运用的手法，所以后世喜欢诗歌含蓄委婉魅力的诗人对它特别感兴趣，他们自己的妙招和创新，不一而足，构成了中国古典诗歌的特殊味道。诗歌的形式主要是四个字，用赋、比兴。