学吉他需要的乐理知识
学吉他前的一些乐理知识！- -
和声课程(1)
MidiBoy和声课程
注:本课程针对有一定乐理和和声基础的人。如果对这方面不太了解，请先看看其他的书。
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本课程的目标是教授如何为歌曲创作和弦，并分析和弦在流行音乐中的用法和规律。作曲不能教，但是和弦可以教，对你的作曲会有很大的帮助。其实真正的作曲应该是用和弦和旋律来写的。(记住)任何一首歌如果用了不同的和弦，即使旋律相同，听起来感觉也绝对不一样。这门课程主要针对流行音乐。(其实流行音乐中很多技法都是完全古典的。)用字母标注和弦更直观。学过电子琴或者吉他的朋友可能会觉得更亲切。接下来，我们就进入正题。如果你真的不太懂音乐，可能会感觉到一个真空地带。以下课程是针对有一定基础的朋友的。有些事情一言难尽，只靠你的努力。
第一章是和弦的新理论
传统和声学将所有和弦解释为立体关系，力求和声进行的完善和规范。然而，现代流行音乐，尤其是爵士乐的和声已经高度复杂化和自由化。虽然三重叠加仍然是和弦形成的基本原理，但不再是重要的解释手段。这年头，可以说几个音合成一个和弦。和声是否规范是次要问题，平行五八度的错误基本忽略。唯一的标准就是听起来是否舒服，是否到位。爵士音乐中复杂的加法和弦几乎让你对和弦的作用感到困惑。蓝调和弦同名同大小混合，莫名其妙的级数很难用经典和声理论解释。我们现在进入了现代和弦的奇妙世界。
第二章和弦标记
本教程使用字母和弦符号来表示和弦。这是流行音乐中常见的记谱法。和级数记谱法结合起来会非常方便，能让你透彻理解不同调和弦之间的微妙关系，就好像你脑子里有一个和弦表一样。让我们熟悉一下这个符号。
1。大三和弦:根音和三声是大三度，三声和五声是小三度。分别用根音的大写英文字母名称表示，如DO、MI、SOL和弦用C、FA、LA表示，DO和弦用F表示，MI、SOL、SI用Eb表示，FA、LA、DOL用F#表示。
2。小和弦:根音和第三音为小度，第三音和第五音为大度，用根音的大写英文字母名称加小写m表示，如RE、FA、LA和弦用Dm表示，mi、SOL、SI和弦用e m表示，MI、SOL、SI和弦用Ebm表示。
3。加一个三和弦:根音和第三音，第三音和第五音都是大三度。在根音的首字母上加aug或一个“+”。比如DO、MI、升SOL和弦用Caug或C+表示，FA、LA、升DO和弦用Faug或F+表示。
4。减三和弦:根音和第三音，第三音和第五音都是小度，根音的大写英文字母名称加dim或一个“-”。比如RE，FA，LA-drop，表示为Ddim或者D-，DO，MI和SOL-rise，表示为#Cdim或者#C-。
5。大、小七和弦:在大三和弦的基础上，加一个小三度，只需在根音的声母上加“7”，镖OL、SI、RE、FA的和弦用G7表示，DOL、MI、SOL中LA、S的和弦用A7表示。
6。大七和弦:在大三和弦的基础上增加三度，用根音加Maj7的大写英文字母名称表示，如DO、MI、SOL、SI和弦为Cmaj7，SI、RE、FA、LA和弦为Bbmaj7。
7。小七和弦:在小三和弦的基础上增加小三度，用根音的大写英文字母名称加上“m7”来表示。例如，和弦LA、DO、MI和SOL表示为Am7，re、FA、LA和DO表示为Dm7。
8。小和弦、大和弦、七和弦:在小和弦的基础上，将小和弦和七和弦增加三度，用根音的大写英文字母名称加mM7表示。例如，DO、mi-降半音、SOL和si和弦表示为CmM7，LA、DO、mi-降半音和SOL-降半音表示为AmM7。
9。减七和弦:在减三和弦的基础上加三度，用词根的大写英文字母名称加dim7表示。例如，SI、RE、FA和LA降半音和弦表示为Bdim7，LA、DO、MI降半音和弦和SOL降半音和弦表示为Adim7。
10。减七和弦:在减三和弦的基础上，增加三度，用词根的大写英文字母名称加m7-5来表示。比如SI，RE，FA，LA的和弦表示为Bm7-5，FA，LA，DO，ME的和弦表示为#Fm7-5。
11。加和弦:是指在三度关系的基础上，在一个和弦上加上其他音，如加六度、九度、四度等。记谱法就是把这个加法的度写在原和弦的右边，比如DO，MI，SOL，LA和弦可以标为C6，(LA是基于C和弦的加法)，FA，LA，DO，SOL和弦可以标为F9。但需要注意的是，规定了加四音和弦的写法，要写sus4，把原和弦的三个音省略掉，否则三个音和四个音会一起尖。例如，DO、FA和SOL和弦标记为Csus4。(C和弦省去三个音和四个音)。大部分口音是6，9，4度。此外，还有更复杂的理论来区分加法和弦和和弦。比如FA、LA、DO、SOL的和弦要标注为Fadd9，而标注为F9的和弦会被认为是FA、LA、DO、MI、SOL。然而，这只是一种理论。一般来说，用简单的注音就能让别人明白你的意思。
12。指定和弦的根音:即弹奏和弦，即按照标记弹奏而不弹奏自己的根音。例如，C/G表示弹奏和弦时G被置于最低音。Dm/G就是弹Dm的时候把G音放在最低的音高。你也可以用On*表示同样的意思。比如F9OnD其实玩的是RE，FA，LA，DO，SOL。显然，这种记谱法可以用来表示和弦的转位。
第三章各级和弦的功能
在流行音乐中，一般只讲大和弦，小和弦很少被单独重新定义为调式，因为在流行音乐中使用大、小和弦是很常见的，如果用古典和声学的解释会很混乱。
我们以c大调为例。有七个基本和弦* * *: C，DM，EM，F，G，AM和BDIM。分别是1，2，3，4，5，6，7和弦。1，4，5称为正三元组，2，3，6称为辅助三元组。流行音乐中很少使用七和弦。1和弦也叫主和弦，4和弦也叫从属和弦，5和弦也叫从属和弦。接下来是每个和弦的属性，这个很重要！
c，即1和弦，用于明确调性。一般大调的歌曲都是以它开头，以它结尾。但是主和弦在音乐中间可以尽量少用，否则总会给人一种终止感，音乐会很硬。
第二和弦Dm是一个非常柔和的和弦，它最重要的用途是放在属和弦，也就是第五和弦之前。五和弦自然回到1和弦，所以很容易形成2-5-1的级数。这是一个极其普通的过程。
Em，第三和弦，也是非常柔和的和弦。随着她在音乐的过程中，她会立刻变得柔软，略带忧伤。1-3-4的级数，也就是c大调的C-Em-F，是很常见的级数。音乐中原本用1和弦的地方，有时候可以考虑换成3和弦，音乐不会马上硬朗。这种手法在港台音乐中很常见。
f，第四和弦，是大调的另一个正三和弦，属于主干和弦之一。很亮，让人觉得豁达，有一种一下子“飞”起来的感觉。美国乡村音乐和描述西部大草原和大峡谷的歌曲都是用四级和弦来表达的。1和弦后跟4和弦绝对不同于3和弦。
g，第五和弦，大调第三正三和弦，任何歌曲都不可或缺。起到支撑主和弦的作用。音乐的终结感是由5-1的进步产生的。当然，现代流行音乐中，尤其是欧美，有很多歌曲不以5-1结尾，这是流行音乐的特点，但五度和弦作为音乐的骨架和弦依然不可动摇。
Am，第六和弦，是中性和弦。如果是主和弦，那就是小调。这首歌一定会变得忧郁悲伤。如果第六和弦出现在大调的某些部分，起到连接不同和弦的作用。6级和弦就像一座桥，可以连接前面几乎所有的和弦，后面也是一样。它可以是和弦的连贯进行，而不是死板的。1-6-4-5是很常用的。其实你可以用这四个和弦写歌。
Bdim，第七和弦，在流行音乐中很少使用。因为是减三和弦，所以有一种向内收缩的紧张感，一般只用于某些进行中或用于根音的流动。
了解以上和弦的属性后，可以尝试为歌曲进行和弦的编曲。但是，这是一个长期的探索和实践过程。能不能搭配出基本正确的和弦，不是三言两语就能教会的，也不是本教程的目标。我们的目标是配出更好更美的和弦，不能停留在对错的层面。就我个人的经验来说，如果你能做到以下几点，你就向编曲者迈出了关键的一步:
1，可以一次性听到歌曲的基本内部和弦(即1，2，3，4，5，6，7和弦)。
2.对歌曲中常用的离调和弦比较敏感，一般要分辨1到2遍以内的离调和弦。
3，看音乐上的和弦，就可以想象出它的音效，如果别人有错，也能马上注意到。
4、观看单一旋律，不借助任何乐器，可以在脑海中为其配和弦。
我们现在的流行音乐体系是纯西方的，旋律和和声同样重要。没有对和声的系统研究，很难产生优秀的现代音乐作品。