关于雕塑的未来

-雕塑名称及其雕塑行业研究。

疫情过后，建筑装饰和景观建筑必然会与城市重新规划方案融为一体。而雕塑艺术也将迎来新的创作要求和方向。本文从以下几个方面进行简要论述，以期对新时期雕塑的未来有所启发。

主雕塑依然占据商业市场80%以上的份额。这里的主要雕塑是指玻璃钢制作的室外景观小品雕塑、铸铜人物主题雕塑、装饰金属制作的商业雕塑(展厅内架子上的雕塑)、宗教雕像和熟铜浮雕。

材料融合的方向。雕塑材料已经五花八门，造型艺术已经发展到了主辅材料上千种。简单来说，就是在表达雕塑的主旨时，采用了比较巧妙的融合方式，比如石牛的铜角、黄铜鼎的触感、雕塑的玻璃外观以及声光。等一下。其中，石铜结合艺术是具有代表性的、线上的名人创意雕塑，在一些实用或展示用途上可以大有作为，形成一波创意雕塑产品。

主雕塑和附件的整合。传统的雕塑创作将基座等附属物分开。艺术的挥发有很大的限制，把基座或其他附着物作为主题雕塑的一部分，延伸艺术创作，是雕塑艺术贴合人们生活、烘托环境的重要突破。在南方的雕塑创作者中，雕塑家董果的设计实践很深。我看过他的相关设计稿，主体雕像和基座与周围环境融为一体，特别有艺术感。

雕塑场景，场景应用融合。如前所述，雕塑作为场景的一部分，可以通过先进的设计手段融入环境，同时其本身的场景和场景应用也值得雕塑创作者深思，这是在《雕塑与城市环境解析》中首次提出的。这意味着雕塑作为一种立体艺术，应该而且必须形成一个由群体或群体雕塑所创造的艺术空间。我们应该更多地利用这种艺术来发挥空间模拟的主体作用，逐步取代器物或建筑所围成的具体空间。一些具有重大现实意义的题材，完全可以以雕塑的形式输出价值。即体现为景观小品的文化旅游属性、体现为安全教育产品的安全生产实景模拟、校园教学营造的积极氛围、体现为文体器械和娱乐设备的时尚感。等一下。雕塑技术的解决方案首先要应用在场景和场景的实际需求中。比如邓贤雕塑在青运会上创作的一系列运动时尚的户外景观，就有很好的艺术实践性。

城市雕塑的建筑属性成为主要属性。建筑逐渐受到土地红线的制约，雕塑的景观建筑属性开始发挥作用。比如安徽马鞍山新区的九层人体博物馆，外观主要以人体雕像为代表。而在山村或者重要的文化村，利用可移动的雕塑景观小屋，在休闲民宿、餐厅等方面起到有趣的作用。一个设计相对新颖的雕塑小房子，可以有效提升景区的网络名人类属性和体验的美誉度。南京市雕塑协会雕塑设计委员会对“吕雯B&B系统、安全生产系统艺术化、场景化雕塑解决方案”有完整、系统的解决方案。

架上雕塑与家庭的融合。很久以前，我们提倡所谓的审美生活，艺术化的生活体验。近年来，西式的伪精致、伪精致充斥着新阶层的家庭生活。因为疫情，人们待在家里的时间越来越长，原本是小众的中国风，以国潮的形式复兴。越来越多的人对传统审美充满了认同和支持。中国哲学中的含蓄美和中国美越来越受欢迎。中国艺术的创作风格比西方艺术风格更吸引人，更耐人寻味，更富有人文精神。在家看永远不会腻。我在这里说明一下，虽然西方的雕塑概念趋于艺术化，但真正意义上的雕塑在中国已经传承了几千年。中国古代雕塑家早已精通铜铸、木雕、雕版等雕塑创作技法。更多的社区和家庭在户外景观和家居陈设中展示具有审美意义和欣赏性的雕塑艺术作品，从而营造美好的生活氛围。值得提倡。美育可以陶冶人，化解矛盾，达到暖人心的效果。现在社会上暴力事件很多，每天都要面对孔子雕像！

宗教的雕像和装饰品一直是庄严肃穆的。南京陈光工作室是一个大型项目，有着深厚的制造经验，普通佛像也在福建和河北的相关作坊中创作。对此，我们一直主张十方不分优劣，互相扶持，各尽所能，各许一愿。然而，随着乡村振兴和文化旅游的复兴，而道观作为传统文化传承的重要载体，越来越需要创作的高度、时代的高度和文化旅游的高度。这就需要从业者在不违反国家法律法规的前提下，不断创新，满足大众的需求。

雕塑(架)的艺术收藏或数字收藏属性逐渐凸显。雕塑作品作为艺术品，和绘画一样，仍然具有收藏保值的属性。在中国，个人收藏的氛围尚未形成，著名雕塑家的作品大多以捐赠的形式被艺术或博物馆收藏。然而，商业化成熟的雕塑收藏市场行为尚未形成。随着雕塑艺术无形资产和知识产权保护力度的加大，雕塑家创作的独特艺术作品必将作为普遍等价物进入市场。而由此衍生的数字馆藏也会同样受欢迎。这将在不久的将来形成稳定的平台运营。

雕塑行业集团化，捆绑化。这种大趋势在行业洗牌和疫情后需求重新整合后逐渐凸显。在新时代、新形势下，雕塑行业的发展有着不可弥补的缺陷，只有集团化、联合捆绑才能解决未来三年的行业坚冰。更多的人会意识到，这个行业的升级和创新，必然会像春潮一样汹涌而来。新的模式和雕塑市场形式将被不断探索和实践。如何捆绑，如何团结，希望雕塑从业者能沉下心来思考，而不是自我围攻。

雕塑艺术空间的崛起。雕塑美术馆、博物馆或者美育博物馆甚至所谓的艺术城会议室，总之以雕塑为主体的艺术空间会不断增加，在南京形成这种趋势也不会太远。随之而来的是雕塑交易会或公共展览的兴起。就是商业艺术展不断出现，大街小巷等各种艺术展都会受到人们的喜爱和欣赏。由此产生的雕塑品鉴会成为一种时尚。

以雕塑为主题的艺术热点不断爆发。随着雕塑走向大众，走向工农兵、商人，走向人们的现实生活，以雕塑为艺术主角的艺术事件将会陆续爆发。超大型的有趣雕塑会成为网络名人，导致网络名人的出拳点越来越多。人们对新颖艺术表现形式的追求，不亚于一场自我的社会狂欢，它来自于人们长久以来的心灵解放。

雕塑艺术是科技的。雕塑艺术一定是科技化的，是指科技手段的实现和工作方法的互联网平台。目前我们已经关注到了这样的趋势的融合发展，正在耐心的观察和总结。总之，党建和安全生产是常抓不懈的，雕塑应该在这个领域发挥重要的艺术作用。雕塑从业者应该在这方面有所作为。

雕塑行业的资本化要求在上升。雕塑作为一种主要的艺术创作，成本很高。随着人工成本的增加和科技的不稳定，雕塑的创作发展面临着自发终止和激励不足的局面。加大对艺术创作的扶持力度，应该是扶持产业的一种特殊方式。此外，雕塑的社会需求还没有发展出更加成熟的方式——仅仅集中政府和企业的需求是远远不够的，高昂的商业运营成本制约着雕塑的前景。包括政府基金在内的国内资本力量对雕塑的未来和全貌没有清晰清醒的认识，雕塑行业融资成本极高。然而，雕塑艺术的普及之旅从未停止。在此，向依然坚持雕塑行业的从业者致敬！是你们的坚持，才能撑起雕塑名的招牌，是你们的力量，才能挺起中国雕塑的脊梁。

-我想用这篇文章向你致敬。愿你看得见未来，走在当下，不忘初心，雕塑它，为新时代的精神造一座雕像！