现在很多人都在说IP。IP到底是什么意思?(ip地址和iphone除外)?
30多年来,无论我写了什么,说了什么,只要发表了,就会被无限盗版,以至于我所有的文章都能在各种期刊网络和学术搜索平台上找到。我曾经向一个律师朋友求助,想讨回公道。我回复说可以帮你打赢官司,但是我赢的钱不够我们喝一杯的。由于我国没有惩罚性赔偿,这种知识产权诉讼即使能打赢,也不足以覆盖诉讼的机会成本,这无疑在法律层面助长了侵权盗版行为。
然而,就是在这样一个知识产权屡遭侵犯的环境下,无数不太了解“知识产权”甚至连26个英文字母都不会念的人在谈论IP。
在英语世界,如果提到IP,人们首先想到的只能是“IP地址”。只有特别指出,对方才能明白你说的是“知识产权”。然而,这样一个连外国人都不需要的速记概念,最近却成了中国的热门话题,很可能会燎原。为此,我曾发帖为证,断言这个热词用不了多久就会被唾弃,就像“互联网思维”、“大数据”一样,无数热钱会被忽悠到这个热词里,因为并不是所有的“知识产权”都有开发成电影项目的潜力:无论什么故事,要想在大银幕上呈现,都必须“拍成电影”。这些要素是相辅相成、互为因果、不可或缺的。
我们之所以强调“知识产权”而不是通常理解和口语的“知识产权”,是因为那些过多谈论IP的人根本不知道,在他们嘴里像唾液一样流出的两个外来词“IP”实际上只指“知识产权”,这是一个法律术语,指的是“思想的创造”。包括音乐、文学和其他艺术作品、发现和发明,以及所有倾注在作者头脑中的文字、短语、符号和设计,都是被法律赋予专有权的“知识产权”。这种“专有权”就是我们所熟悉的“知识产权”,英文缩写为“IPR”。常见的知识产权有著作权、专利权、工业设计权以及保护商标、商业外观、商业包装、商业配方和商业秘密的法律权利。正是这些受法律保护的“权利”,让那些“精神创造”变成了“无形资产”。
与其称之为“知识产权”,不如称之为“文学潜在财产”
由此可见,那些渴求“IP”的国家的人口所喷涌出来的所谓“IP”,其实只是众多“IP”中可以改编成电影的“文学财产”(他们留下了一个R)。所以,与其说什么“知识产权”很模糊,大到不合适,太模糊,不如说是遵循世界电影业惯例,称之为“文学财产”或“底层财产”。
好莱坞对“文学财产”的定义非常简单明了:可以改编成电影的文学作品;“潜在财产”的含义更广,包括文学作品之外的其他可以开发成电影项目的作品,如书籍、剧本、故事大纲、故事大纲、原创剧本等。在我的《脉动电影》一书中,我总结了好莱坞电影的三个来源:一是好莱坞之外的素材,如小说、戏剧、新闻报道或报告文学,甚至流行歌曲或电子游戏。这就是在中国大热,在好莱坞早已成为行业事实的所谓“IP”。第二种是由制片人、导演、演员或工作室经理想象出来的故事创意,并指派编剧将其发展成电影剧本。这个过程通常需要经历很多步骤:故事大纲、模板的处理、初稿、改写、打磨、定稿。这就是好莱坞的“分步交易”。整个交易过程由制片方控制,编剧只雇佣枪手。通过他的手把各种想法变成文字,他的创造性工作就沦为一种雇佣劳动,本质上和写情书或者格式纸是一样的。故事的第三个来源是常年在好莱坞外围打拼的庞大原创编剧大军。美国作家协会的剧本注册服务每年平均记录超过35万个剧本,这还只是记录的数字。纵观美国,每年有数百万个剧本上映,但真正能称得上上品的却寥寥无几。因此,自1990年代以来,好莱坞剧本的开发成本已攀升至每年5亿多美元,并一直居高不下,其中四分之三被支付给编剧,以“选择”或重写一些永远无法拍摄的电影。
所谓“选择”,在好莱坞的语境中,是指编剧与制片人或制作公司通过协商签订的书面协议。根据遴选协议,制作方向某一文学财产(剧本)的所有者(作家)支付一定的遴选费用,以获得在一定期限内独家开发或出售该文学财产的权利。入选合同的内容通常包括规定的剧本投标期限、规定的经费期限、规定的最后购买剧本的期限或延长入选期限的条款和费用。选择期结束后,如果制片方不采取进一步行动,剧本选择权及相关权利将自动失效,归原作者所有。选择协议通常是文学财产被开发成电影的第一步,也是编剧出售剧本的第一笔收入。这就是目前中国“剁手”粉丝所谓的“囤积IP”。
这些每年数百万的原创剧本,在好莱坞业界有一个不太好听却直奔金钱主题的特殊称谓,叫做“投机剧本”。正是这种被视为“投机生意”的原创剧本,构成了好莱坞剧本交易的主体。一个好的原创剧本,很可能通过一个好的代理人的炒作,成为一个“抢手货”,会让作者受益远远超过那些被分配命题作文的人。因为好莱坞的电影大亨们都很清楚,剧本永远是电影的灵魂,但早期的制片厂制度将编剧这个角色屏蔽在人们的视听和认知之外。半个多世纪以来,工作室制主导着好莱坞电影制作,编剧本身就是工作室的合约财产,只有制片方跟着领,没有创作自主权。随着大片时代的到来,好莱坞制片厂体系解体,其外围涌现出一批自由创作力量,希望通过炒作剧本的方式进入室内。
不管出处如何,电影的灵魂和精髓依然是剧本和内容本身。其他一切都服务于这个故事的核心。因为观众不会为IP买单,只会被故事感动。