评马未都的《陶瓷收藏》

第一,陶瓷转型期

“过渡期”指的是天启-崇祯-顺治三个朝代。以1644为界,前后20年左右,青花釉较多,多色或单色釉较少。

二、崇祯天启青花(明末青花)

1,一反常态,走向美丽的舒朗。风格影响了清代青花的走向,尤其为康熙一次青花奠定了基础。2.民窑产品的数量和质量都远远高于官窑。

原因:1,明末崇祯朝统治者完全放开瓷器生产,政治气候宽松,社会经济迅速发展。2.晚明版画对青花画家影响深远。

第三,顺治青花

顺治八年,御窑厂开始恢复。顺治十一年,朝廷下令烧龙坦克。

顺治青花画典型的龙画法:“三合一”、“五合一”、“七合一”、“九合一”,必须是单数。

烧一个“缸瓶”,表示“大清一统天下”。口是闭着的,不同于清末的“帽筒”。

四、康熙青花

1时,康熙鼓励百姓安居乐业,男耕女织,并亲自宣布大臣要绘制犁织图和棉花图。这一时期的瓷器纹饰受到社会多方面的影响,如麒麟纹和龙纹的画法。

2.“四王”景观对瓷器纹饰的影响。

3.康熙瓷器上的刀马人物和战争场面很受欢迎。

4、委托理财。康熙前期,瓷器上写有大量寄售,如“明宣德年”、“明成化年”、“明嘉靖年”。瓷器是允许写前朝风格的,是汉人感情的信物。

5.康熙中后期,瓷器上大量书写汉字,多为赤壁赋、醉亭序、圣人之贤。还有康熙六十大寿烧的青花长寿瓶,一个在故宫博物院,一个在南京博物院。

综上所述,康熙青花是最蓝的,有“翠蓝”之称。色层分明,胎土要求高,重量重,釉面坚硬,素有“紧皮亮釉”之称。

第五,雍正青花风格突变,趋于规范。

原因:1,跟政治有关。2,与其艺术修养有关。(宋立科王朝瓷器)

六、雍正青花风格

1,雍正青花赶上明代永宣青花。

2,轻描淡写,迎头赶上。

七、鉴赏瓶(玉堂春瓶),青花莲花的花纹寓意“为官清廉”。

八。监督管涛

康熙年间:臧玄英、郎廷机

雍正时期:唐颖年希尧。

乾隆八年(1743),唐颖在景德镇主持绘制了《叶涛图》并亲笔题写,这是陶瓷艺术中最重要的文献。

九、贾岛不分家

第一,说明以康赣史圣为代表的优秀陶瓷已经结束了。其次,嘉道瓷是陶瓷中的老牌产品,以前在古玩店里被称为“大宗商品”。第三,Kado的东西过去不作为收藏品。

乾隆后期至嘉庆,督陶官制度终结,取而代之的是“代管”。国家的失败是无法忍受的。纹饰上的龙纹淡雅,妩媚,勾子莲花,橘皮釉,波浪釉。

X.咸丰官窑瓷器

景德镇被迫停烧,咸丰瓷器极少,从收藏角度凸显其价值。咸丰青花的特点是薄。

十一、同光中兴(同治、光绪、慈禧)

粉彩的数量上来了,和青花平分秋色。

“题和殿制”和“储秀宫制”是慈禧太后的专项经费。西方列强进入中国,大量吸收中国瓷器,大量仿制品出现。

十二、宣彤民国后,竹山八友是最有代表性的。以王步和邓碧珊为代表。