日本的动漫产业模式是怎样的，对中国有什么启发？

日本动画在20世纪60年代首次出口到国外。当时欧美国家买便宜的日本动画片，就是为了弥补少儿节目的不足。然而，日本动画的独特魅力逐渐征服了许多国家的观众。日本经济产业省的统计数据显示，世界上放映的漫画中有近60%是日本制作的，而韩国认为这一比例为65%。2003年，日本动漫及相关产品销往美国的总收入为43.59亿美元，是日本钢铁出口美国的4倍。目前广义的动漫产业已经占到日本国内生产总值的十几个百分点，是日本第三大产业。

蓬勃发展的动漫产业不仅带来了可观的经济效益，也对“内容产业”的整体发展产生了巨大的影响。以2003年为例。今年，日本内容产业的市场规模已经达到14.7万亿日元(1美元约合110日元)，其中，除了动漫产业之外，包括出版、广电、音乐、动漫形象等相关产业的市场规模已经超过10万亿日元。

2003年，日本政府成立了“知识财富战略本部”，正式将“新文化产业”确定为国家发展战略的重要组成部分，放宽了对这一产业的限制，增加了预算，完善了相关法律。与此同时，日本民间也开始积极创办动漫学校，通过举办动漫游戏比赛等多种方式，大力培养人才，壮大动漫游戏创作队伍。如今，仅东京就有数千家动画和游戏软件公司。这些公司的员工通常每天要工作12个小时，他们制造的新产品源源不断地出口到国外。

把输出“酷”文化作为一项国策

一位著名的日本动画家曾指出，现实世界有各种各样的标准和限制，但文化世界可以突破时空的限制，创造出现实中不可能存在的人物和情节。也有学者用“酷”这个词来评论日本创造的动漫形象。相比之下，美国动画片中的主角往往善恶分明，而日本动画片中的人物却相当复杂。主角们调皮、好色、孤独甚至有点残忍，性格独特而鲜明。另外，现实中一般都能找到美国的动漫形象，但日本的皮卡丘、龙猫甚至爱知世博会的吉祥物等动漫形象都很抽象，给人新奇的幻想。

日本动漫创作者善于包容和吸收外来文化，并加以完善和发展，在求新求异的过程中培育自己的内容产业。所谓“酷”，其实是指日本动画的创新手法。因此，虽然很多日本动漫剧集的情节大同小异，但其独特清新的表达方式和魅力仍然深深吸引着世界各地的观众。

日本的“内容产业”现在占世界市场的10.3%，但仍有隐忧。日本这一产业的年增长率仅为2.3%，远低于5%的世界平均增长率。目前中国正以13.1%的速度追赶，日方已经感受到了竞争的压力。为此，日本文化界呼吁政府巩固战场，创建和发展强大的“新文化产业”数字好莱坞大学校长杉山知止认为，日本未来发展“新文化产业”首先要注意的是在全球范围内保护知识产权；其次，提高动漫创作者的待遇；除此之外，所有的行业都应该算是内容产业的舞台，更重要的是输出“酷日本”文化，在世界范围内培养更多的“日本动漫迷”是国策。